INSPIRATIONEM
SPLOT ist aus der Leidenschaft für die Folklore von Podlasie entstanden. Das bedeutet jedoch nicht, dass sich unser Inspirationsbereich auf diese Region beschränkt. Wir schätzen gutes Design, wobei nicht der Spielraum zählt, sondern die Qualität und Präzision der Arbeit. In diesem Abschnitt stellen wir Ihnen andere Marken und Designer vor, die mehr oder weniger von der aktuellen Ausrichtung von SPLOT beeinflusst sind.
Dieses Projekt der polnischen Künstlerin Agnieszka Bar wurde
von einer alten kaschubischen Tradition inspiriert. In dieser nördlichen Region
Polens schöpfen die Menschen seit der Vorgeschichte ihre Lebensweisheiten aus der Natur
- auch jene, die den Bau von Alltagsgegenständen betreffen.
Die Natur hat ihnen beigebracht, wie man das Anwesen vor Wasser und Feuchtigkeit schützt.
Die Ufer der Seen werden immer von haltbaren Calamus bewacht.
So beherrschten sie vor Jahrhunderten
die Techniken des Flechtens von Körben, Zäunen und Palisaden aus diesem Gras. Bar übersetzte diese Volksweisheit
in die Sprache des zeitgenössischen Designs,insbesondere in handgegoßene
Objekte aus gebranntem Glas.
von einer alten kaschubischen Tradition inspiriert. In dieser nördlichen Region
Polens schöpfen die Menschen seit der Vorgeschichte ihre Lebensweisheiten aus der Natur
- auch jene, die den Bau von Alltagsgegenständen betreffen.
Die Natur hat ihnen beigebracht, wie man das Anwesen vor Wasser und Feuchtigkeit schützt.
Die Ufer der Seen werden immer von haltbaren Calamus bewacht.
So beherrschten sie vor Jahrhunderten
die Techniken des Flechtens von Körben, Zäunen und Palisaden aus diesem Gras. Bar übersetzte diese Volksweisheit
in die Sprache des zeitgenössischen Designs,insbesondere in handgegoßene
Objekte aus gebranntem Glas.
Diese einzigartige Kollektion von Stroh-Accessoires wurde
den Brasilianern Brunno Jahar und Ana Voss entworfen.
Es ist ihre originelle Interpretation traditioneller Handwerkstechniken,
die seit Jahrhunderten von den Menschen in Rio de Janeiro verwendet werden.
Das Projekt überrascht durch seine Vielseitigkeit eine Kollektion von Mützen,
Hüten, Körben, Schuhen und Lampen zeigt,
wie formbar das Material Stroh ist.
den Brasilianern Brunno Jahar und Ana Voss entworfen.
Es ist ihre originelle Interpretation traditioneller Handwerkstechniken,
die seit Jahrhunderten von den Menschen in Rio de Janeiro verwendet werden.
Das Projekt überrascht durch seine Vielseitigkeit eine Kollektion von Mützen,
Hüten, Körben, Schuhen und Lampen zeigt,
wie formbar das Material Stroh ist.
Diese limitierte Serie von Sitzmöbeln,
die von Tom Stral entworfen wurde, zeigt die ganze Bandbreite des Potenzials
von Rattanmöbeln: von der Funktion bis zur Optik.
Der Designer wollte eine Wirkung erzielen, die er selbst als
»entspannte Modernität« bezeichnet - sein eigener Stil, in dem
er attraktive, skulpturale Formen mit Komfort verbindet.
So bringt »Seefelder« ein wenig erlesenen Geschmack
in den Alltag des Nutzers
- die Leichtigkeit der Konstruktion und die warme, natürliche Farbpalette
des Rattans erinnern an die Atmosphäre eines unbeschwerten Urlaubs
im Landhaus. . .
die von Tom Stral entworfen wurde, zeigt die ganze Bandbreite des Potenzials
von Rattanmöbeln: von der Funktion bis zur Optik.
Der Designer wollte eine Wirkung erzielen, die er selbst als
»entspannte Modernität« bezeichnet - sein eigener Stil, in dem
er attraktive, skulpturale Formen mit Komfort verbindet.
So bringt »Seefelder« ein wenig erlesenen Geschmack
in den Alltag des Nutzers
- die Leichtigkeit der Konstruktion und die warme, natürliche Farbpalette
des Rattans erinnern an die Atmosphäre eines unbeschwerten Urlaubs
im Landhaus. . .
Der Designer Simone Porte Jacquemus feierte das zehnjährige Bestehen
seiner Marke mit einer spektakulären und überraschenden
Modenschau. Er brach mit dem klischeehaften Fashion-Week-Kalender
und lud Journalisten, Einkäufer, Prominente und andere Modebegeisterte
nicht in eine Industriehalle oder einen Palastsaal, sondern. . auf dem Lande!
Die Models, die die Kollektion Le Coup de Soleil präsentierten, schlenderten durch
ein provenzalisches Feld, das nach Lavendel und Rosmarin duftete.
Unsere Aufmerksamkeit galt vor allem den Accessoires
dieser Sommerkollektion: Die geflochtenen Taschen und Hüte passen
in die Garderobe einer jeden Fashionista!
seiner Marke mit einer spektakulären und überraschenden
Modenschau. Er brach mit dem klischeehaften Fashion-Week-Kalender
und lud Journalisten, Einkäufer, Prominente und andere Modebegeisterte
nicht in eine Industriehalle oder einen Palastsaal, sondern. . auf dem Lande!
Die Models, die die Kollektion Le Coup de Soleil präsentierten, schlenderten durch
ein provenzalisches Feld, das nach Lavendel und Rosmarin duftete.
Unsere Aufmerksamkeit galt vor allem den Accessoires
dieser Sommerkollektion: Die geflochtenen Taschen und Hüte passen
in die Garderobe einer jeden Fashionista!
Inspiriert von der Natur, ein multidisziplinäres Projekt von Wiktoria Szawiel,
einer in Weißrussland geborenen polnischen Designerin. Es ist eine Kombination aus Kunstinstallation,
minimalistischer Fotografie und angewandter Kunst. Woher stammt der Name? »Aus Träumen.
Ich träumte von Orten, Landschaften und in meinen Träumen
kehrte ich zu den Geräuschen, Gefühlen und Sehenswürdigkeiten zurück, die mir nahe waren.
Aus diesen Fragmenten von Erinnerungen an Raum, Licht oder die Atmosphäre des Ortes
ist mein Projekt entstanden.«
einer in Weißrussland geborenen polnischen Designerin. Es ist eine Kombination aus Kunstinstallation,
minimalistischer Fotografie und angewandter Kunst. Woher stammt der Name? »Aus Träumen.
Ich träumte von Orten, Landschaften und in meinen Träumen
kehrte ich zu den Geräuschen, Gefühlen und Sehenswürdigkeiten zurück, die mir nahe waren.
Aus diesen Fragmenten von Erinnerungen an Raum, Licht oder die Atmosphäre des Ortes
ist mein Projekt entstanden.«
In der Welt des Designs müssen die Namen Ludovichi und Robert Palomba, ein Designerduo aus Mailand, nicht vorgestellt werden. Sie sind berühmt für ihre einzigartige Herangehensweise an den Designprozess, bei dem sie zeitgenössische Bedürfnisse und Erwartungen mit einem tiefen Verständnis des historischen und kulturellen Hintergrunds eines bestimmten Objekts kombinieren. Die Panama-Kollektion ist ein perfektes Beispiel dafür. Sie besteht aus Sitzen, deren charakteristische Form von den Schatten länglicher Palmblätter inspiriert wurde, die majestätische Bäume auf die Steinböden italienischer Terrassen werfen.
